給我聚光燈/WORDS：無字歪
實在很難用文字形容看完《鳥人》(Birdman,2014)興奮的心情，觀影的過程五感全部被打開了，回到家都還會響起詭譎又神經質的鼓點，回溯剛剛自己究竟看到了什麼…演員如同活生生站在你面前的走位，阿利安卓崗札雷伊納利圖（Alejandro Gonzalez Inarritu）與攝影師盧貝茲基（Emmanuel Lubezki）的精準犀利的場面與影像調度，就連轉場都看起來都像是一鏡到底(手機畫面轉到酒吧的螢幕)，在魔幻又寫實的鏡頭引領下，被賦予了全知觀點的觀眾不僅僅是對著戲院的大螢幕、更猶如化身成了劇中的側拍攝影與導演的貼身助理，在劇場前台後台來回梭巡，從電影的第一秒開始，我彷彿被掐著脖子，兩個小時幾乎是大氣不敢吸兩口的屏息欣賞。
旁人眼中的瘋子/WORDS：無字歪
自從在2009年的金馬影展，親炙了魔幻、充滿舞台戲感的《首演之夜》(Opening Night,1977)，時不時想到以獨立製作聞名的導演約翰卡薩維蒂(John Cassavetes)的名字，直到我看了早三年問世、導演和女主角吉娜羅蘭(Gena Rowlands)夫妻檔雙獲奧斯卡提名的《受影響的女人》(A Woman Under the Influence,1974)。
落寞的貴族/WORDS：無字歪
片長長達197min的《冬日甦醒》(Winter Sleep,2014)第67屆坎城影展最佳影片金棕櫚獎及國際影評人費比西獎得主，靈感的啟發來自於契訶夫的三篇短篇小說作品，由於土耳其導演努瑞貝其錫蘭（Nuri Bilge Ceylan）與妻子跟片中電影一樣是年齡殊異的夫妻檔(兩人年紀相差17歲)、加上片中有大量的唇槍舌戰的辯證，或可視為導演的自省之作。
與大自然共存/WORDS：無字歪
看過很多日本導演的作品，但要在台灣的院線電影上映中，看到日本女導演的作品，相對是恆河沙數。以新作《第二扇窗》(Still the Water,2014)入圍第67屆坎城影展正式競賽片，河瀨直美屬於在國際上頭角崢嶸的日本女導演，1997年以《萌動的朱雀》榮獲坎城影展金攝影機獎，創下該獎項最年輕獲獎的紀錄，此時她還不滿30歲。
WORDS：無字歪
《出埃及記：天地王者》(Exodus: Gods and Kings,2014)由《銀翼殺手》、《神鬼戰士》的雷利史考特執導，有磅礡的視覺效果自是無需贅述，這也是繼戴倫亞洛諾夫斯基的《挪亞方舟》後，今年第二位聲名卓著的名導改編聖經的故事。
人與魔鬼的交易 /WORDS：無字歪
《纏繞之蛇》(Leviathan,2014)是由曾以《歸鄉》擒下威尼斯影展金獅獎的俄羅斯名導安德烈薩金塞夫(Andrey Zvyagintsev)作品 ，榮獲2014年的坎城影展最佳劇本，台灣在金馬影展11/13播放一場後，則有小規模商業映演，可惜的是直到我寫本篇的此時此刻，已甫下片，片中抽絲剝繭呈現貪婪腐敗、蘊含角色各自錯綜複雜的心思，從俯瞰的宏觀角度到個人化的解構。
年度最具魅力的野心家/WORDS：無字歪
《獨家腥聞》(Nightcrawler,2014)僅花了850萬美金的成本，迄今在美締造近三千萬的票房，無怪乎在2015獨立精神獎入圍了包含最佳劇本、最佳男主角、最佳剪接等獎項。被不少人喻為媒體版的《華爾街之狼》，也確實男主角都有著相似的個性根基：訂立目標、不擇手段達成，就敘事結構的完整性而言，或許後者更勝一籌，但就主角的「獵奇」感前者尤有過之，傑克葛倫霍(Jake Gyllenhaal)為了飾演本片，為戲犧牲減下13公斤，聳立的顴骨、一雙閃動異芒的暴突雙眼教人過目難忘、不寒而慄，前一次讓我有這種觀影感受的是Edward Norton的《美國Ｘ檔案》。
一個個的勺子/WORDS：無字歪
陳建斌毋寧是今晚急將揭曉的金馬51、最獨領風騷的影人之一，自編自導自演的《一個勺子》改編自河北作家胡學文的小說作品《奔跑的月光》，寓言式題材的本作一舉入圍最佳劇情片、最佳男主角、最佳男配角(王學兵)、最佳改編劇本、最佳新導演(他另以《軍中樂園》入圍最佳男配角)，無怪乎身為大陸大腕級演員的他，也不諱言，最緊張的是獎項揭曉時鏡頭會對準他五次。
暗黑版摩登時代/WORDS：無字歪
南韓導演金基德連續三年以他極具個人色彩的作品、在威尼斯影展不缺席，前年以《聖殤》勇奪金獅，將他的聲勢一舉攀向高峰，去年的《莫比烏斯Moebius 》亦出現在非競賽單元，《一對一》入選「威尼斯之夜」開幕片大放異彩。
丈夫與妻子的婚姻角力/WORDS：無字歪
大衛芬奇(David Fincher)向來就是個擅於在電影中揉合驚悚元素的導演，舉凡《火線追緝令》、《鬥陣俱樂部》、《致命遊戲》、《龍紋身的女孩》皆然，至於新作《控制》(Gone Girl,2014)，改編自同名小說，找來原著作家吉莉安弗琳(Gillian Flynn)編劇，以一場妻子失蹤的社會事件，一錘定音地直指婚姻的本質和探究媒體的力量，骨子裡流露地仍是人性暗潮洶湧的驚悚。
黑與紅的意象/WORDS：無字歪
倘若你跟我一樣是這幾年才認識香港導演林超賢，印象不外乎是警匪片《証人》、《線人》、《逆戰》等近作，《魔警》乍看片名，像是警匪電影的範疇，有趣的是，由於導演本人將本片定義為「鬼」片，這裡指的鬼自然不是指超自然現象，而是片中由吳彥祖所飾演的被心魔牽引的警察、一群貪心不足蛇吞象到黑吃黑的黑幫幫眾。
90分鐘的極限之旅/WORDS：無字歪
《莫比烏斯》(Moebius,2013)是種拓撲學結構，只有一個面和一個邊界的環狀。韓國名導金基德在這部自編自導(攝影與剪接也包辦)的電影中，張狂地交織著各種你所能想像的到的悖德元素，將之推動到極限，荒唐怪誕之餘偏偏又充滿著說服與震懾觀眾的力道，藉此比喻著人周而復始的無窮盡的迴圈悲劇。
奠定伍迪艾倫莊諧並重風格/WORDS：無字歪
在2014金馬奇幻影展選映的《愛與死》(Love and Death,1975)，對於伍迪艾倫(Woody Allen)與他的影迷來說是相當重要的一部作品。很多人將《安妮霍爾》視為導演轉型為莊諧並重的成功之作，事實上在《愛與死》中，已然看出伍迪艾倫有意識地將知識份子的思想、灌注在他過往被看成荒謬喜劇的電影中，某種程度也定調他其後作品的方向。
近年最佳青春成長電影/WORDS：無字歪
《泥土》(Mud,2012)由《歷劫重生》的青年才俊導演Jeff Nichols(1978年生)自編自導之作，新科奧斯卡影帝馬修麥康納 (Matthew McConaughey)，搭配兩個潛力非凡的小童星，也是繼《站在我這邊》、《這就是英國》後，另一部讓我看得揪心的青春成長的動人電影。
WORDS：無字歪
已經不知道要如何形容KANO給我的這份無以名狀的感動了，185min幾乎全無冷場(讓我想起印度片《榮耀之役》)，先謝謝電影所有的工作人員以及我的膀胱。有時看到一部好電影、好小說，真的會深感自己的語言與文字是多麼的貧瘠。很高興在2014年農曆年過完未久就能與KANO相遇。以下用條列式來分享一些心得，以免語無倫次。
